中新網北京3月8日電(劉越)對于大部分觀眾來說，“韓東君”這個名字最早被大量提及，還是2015年《無心法師》播出期間。“百年輪回世事遷，我以我血鎮妖魔”，那位劍眉星目，“不老不死”的捉妖師無心當年可是無數觀眾心頭的“白月光”。

　　日前，由劉家成執導、王之理編劇的年代劇《情滿九道彎》收官。劇中豪邁爽朗的男主角“楊樹茂”令不少觀眾眼前一亮，隨著韓東君哭戲、臺詞、爆發戲等關鍵詞的鋪開，飾演“楊樹茂”的韓東君也向大家展現了他作為演員更多的可能性。

　　東北小伙 如何演出北京胡同年代味兒？

　　《情滿九道彎》以上世紀七八十年代為背景，講述了從小一起在胡同里長大的楊樹茂、葉菲、史小娜、趙亞靜之間的愛恨糾葛，以人物的成長經歷來體現中華大地自改革開放以來跨越近三十年風云際會的歷史變遷。

　　楊樹茂，典型老北京家庭出來的孩子，心眼直，講義氣，幫人平事能搭上自己，得了一個“傻茂”的諢名。

　　“傻茂總犯錯，但這個錯不是真正意義的錯誤，他是總給人打抱不平，幫著平事，然后付醫藥費什么的。難怪一上來哥哥姐姐就總說他，所以說他傻就是傻在這。”提起前期的楊樹茂，韓東君樂不可支：“動不動不服就干，動不動就摔。兩個人切磋的方式就是摔跤，你不服來咱摔一下，看誰把誰摔服了，不服就再摔，其實也是一個時代的體現。”

　　人生總有許許多多的彎彎繞繞。在《情滿九道彎》中，楊樹茂經歷了跌宕起伏的“九道彎”：從插隊知青到返城進廠，從放棄鐵飯碗到去廣州打拼，從業務風生水起到破產資金凍結，從落魄失意到東山再起……正如韓東君所說，這是一個成長型的角色。

　　“我覺得這就是改革開放下小人物的成長故事。他從一個只會往前沖的胡同小伙愣頭青，到慢慢地打開了眼界之后，開始自己做老板。包括后期選擇隱退，把事業交給愛人去打理，自己在后面出謀劃策，是有一個轉變的。”

　　可想而知，楊樹茂這個角色不好演。要跨越人物大起大落的幾十年，要把握好特殊年代下的分寸感。哪有這么多嚴絲合縫的“天選XXX”？編劇構筑角色，演員讀懂人物，那些時代、地域和人生經歷共同搭建出的壁壘，需要演員去自我克服。對此，韓東君有自己的七字真言：真聽真看真感受。

　　在前期展開案頭工作時，韓東君的父母被他“抓了壯丁”：“我父母也是60后，就向他們打聽那個年代下人的一個思維模式和處事方式，那個時候的年輕人更單純一些。”

　　《情滿九道彎》是一部典型的京味劇，主角楊樹茂在北京胡同里土生土長，而韓東君是地地道道的哈爾濱爺們——東北話里直白的“干哈呢”，到了北京就成了稍顯促狹的“嘛呢”。為了練就一口京片子，韓東君下了不少努力，對“局氣”“瓷器”“且著呢”這類俚語如數家珍。

　　“局氣，就非常夠意思，‘老轉這人夠局氣’；瓷器，意思就是我跟你關系特好，但是基本不這么說，‘老轉我鐵瓷’，會這么說；且著呢，就是早著，還沒時候。‘這錢什么時候能回來，甭提了，且著呢’。”

　　“北京人也是各種各樣的，要去了解像楊樹茂這一類北京人的生活方式。首先他是工人家庭，父母好多孩子，他就是老小。他這種胡同孩子說話的語調會更加有特點，包括有的時候輕重音會帶過，用比較悠哉的方式說話，‘今兒這天不錯’。”

　　“第一是借鑒，第二是自己了解一下那個時代下的人物都是什么樣，再一個，還是更多地去相信導演。結合資料，想象力，劇本，去演繹人物。”

　　臺前磨出來的戲 幕后學出來的角兒

　　《情滿九道彎》的題眼在“情”，親情、愛情、友情交織成人生的彎彎繞繞。其中，楊樹茂和女主角葉菲的修成正果讓人津津樂道。劇中，葉菲是楊樹茂青梅竹馬的小姐姐，也是在他落魄時愿意回過頭來雪中送炭的愛人。而戲外，韓東君對演員熱依扎的耿直評價則讓人忍俊不禁。

　　“您覺得熱依扎是一個什么樣的演員？”

　　“這還用我說嗎？人家都拿獎了，大家都非常清楚了，就是非常好的演員。如果有機會我還想跟熱依扎一起演戲，大家相處、搭檔、配合得都很愉快，我不知道她是不是這么想的，回頭你幫我問問她。”

　　和劇中不同，生活中熱依扎有點慢熱，并非韓東君這樣的陽光健談型選手：“我記得剛開始不太熟的時候，她就完全不怎么講話，熟了之后也會跟你開開玩笑什么的，但是我覺得她很知性，很善解人意。”

　　“我們每場戲都會聊一小會兒。大家其實都是有備而來，但還會再磨一磨聊一聊。因為有的時候聊不好，這事過不去，你心里有一個想不通的事兒，其實是挺難去呈現出一個好的效果的。大家都找到一個平衡點，不然有一個人舒服，有一人特別不舒服，就沒法弄這事。”

　　比起和熱依扎的自在相處，面對戲內是“楊父楊母”，戲外是“師哥師姐”的老戲骨畢彥君和薩日娜，韓東君把自己身上的弦兒緊了又緊：“壓力肯定會有，因為他們都是實打實的非常棒的，可以稱之為藝術家的演員了。”

　　“薩老師畢老師演我爸爸媽媽，又是我的大師哥大師姐，我們仨都是上海戲劇學院畢業的。我不僅僅是作為搭檔去跟他們演戲，更多的是作為一個學生去看看前輩演員是怎么演戲，怎么在劇組里生活的，這也是值得我們晚輩演員去學習的。”

　　秉持著“學到就是賺到”的理念，沒戲的時候，韓東君就蹲在監視器前，觀察兩位老師在演戲過程中的投入和專注，以及對細節的把握：“其實楊父楊母的角色特別不好演，稍微有一點偏差，就會讓人極其反感。但是他們又能打配合，詮釋得很有趣味性，讓人覺得這兩個父母也很可愛，這種度很難把握，其實很不好演。”

　　“畢老師薩老師演戲就很自然，好像不是(刻意)在演。我覺得演戲的最高境界就是不演，不是演出來的，是自然流露出來的，這也是我一直在追求的一個方式。”

　　戲比天大 演戲需要邁出舒適圈

　　《情滿九道彎》播出后，韓東君的臺詞得到了不少觀眾的“地道”認可，不過也有追劇黨給他提了建議，對此他也虛心接受：“我看有人說北京人說話快歸快，也沒有吐字不清，可能是我學的不到位，沒關系，都是經歷和學習的過程。”

　　無論是磨出來的臺詞，還是人物的復雜層次，越級挑戰的結果需要交給觀眾評價。韓東君的性格和楊樹茂部分相似：敢而不莽，將一切看作曲折上升的路途，有大膽嘗試不怕失敗的勇氣。

　　“如果最后呈現得不好，其實我也不怕，因為演戲這個東西就是一個日積月累的事。我敢于邁出舒適圈，我敢于去挑戰不太擅長的東西，我要去積累我的演藝生涯，我的演藝經驗，所以哪能說所有東西都是好的，我們也要在失敗中吸取教訓。”

　　誠然，無論是搭檔飛天視后熱依扎，還是對戲兩位實力派，韓東君總有一種遇強則強的信念感。在一如既往的挑戰欲中，他一次次進入自己心有所屬的光影世界，渴望被壓力這把磨刀石磨礪出鋒利的兵鋒。

　　“我肯定有壓力，但是我不害怕，這是一個難得的演藝經歷。能跟這樣的導演，這樣的前輩演員去合作，是我的榮幸。我們這些年輕演員都是奔著演好戲去的，在這樣的組里是我的運氣。”

　　能和一群把心思都花在劇本上，“戲比天大”的人共事，確實是演員的幸運。韓東君他直言：“我不怎么營業，我的公司包括關注我的朋友們也很愁，你不營業，你看人家都干嘛，我管你干嘛，跟我沒關系，我做好自己就完了，還是要有生活。”

　　“我真的做不來，我也沒那個思維。我能做好的就是盡力把戲演好。”對于韓東君來說，那些外界“看個熱鬧”的事絕不能影響自己前進的步調：“我并沒有多大的設計，想著要怎么樣能讓自己更知名。順其自然，一步一步走好，不讓每一個信任我的人失望。”

　　“對我來說，喜歡演戲這件事從來沒變過。我認為每一部戲都要給大家帶來值得去思考的東西。”(完)