翻拍自經典電影《舞臺姐妹》的33集同名電視劇正在北京臺熱播，該劇在表現兩對舞臺姐妹戲曲人生的同時，講述了越劇的發展。很多觀眾認為，不用越劇演員擔綱主演導致該劇失去了應有的韻味。導演巴特爾則表示，對該劇而言，演員表演、塑造人物是第一位的，唱戲不是主體。
劇情：加入抗戰為越劇改革鋪墊
四十年前的電影《舞臺姐妹》曾引起轟動。巴特爾說自己和很多人一樣，“小時候我就特別愛看電影《舞臺姐妹》，因為懷舊，對它有感情。但從今天的審美來看，電影版《舞臺姐妹》太簡單了。因為歷史原因，電影里更多地強調階級關系，人物寫得簡單，而為什么要改革越劇，沒有太多依據，而且電影里對抗戰八年一晃而過，只有幾個標語。”巴特爾說，他對電視劇版最滿意的地方就是把抗戰氛圍加了進去，“戰爭導致妻離子散，越劇演員上前線慰問，讓大家看到越劇有這么大的力量。藝術的魅力在那兒，再加上江波的引導，這樣進行越劇改革就顯得合情合理了。”
選角：用越劇專業演員風險太大
在電視劇《舞臺姐妹》中，由于梅婷、蘇巖兩位女主演都不會唱越劇，盡管非常用心地學習，但依然被觀眾評價為只有身段，沒有神韻。不少人認為應該從專業越劇演員中選角。對此，巴特爾解釋說，《舞臺姐妹》最主要的還是臺下戲，“唱越劇的戲份很少，主要是拍臺下的戲，講人物命運。如果一味強調戲曲就成了戲迷看的東西，會失去一部分觀眾。”巴特爾認為，找越劇演員風險很大，“即使會唱越劇又年輕漂亮，但如果沒有演戲的經歷，人物感情戲演不出來，效果也會打折扣。”之所以用梅婷、蘇巖這樣的熟臉演員，巴特爾稱也是投資方的意思，“人家是出錢的人，他們要從商業角度來考慮。”
點評
何賽飛四人中演得最好
目前，觀眾反響最好的是扮演商水花的何賽飛，認為她一招一式都非常到位。巴特爾也認為何賽飛的表演最出彩，“印象最深的是她最后上吊的那場戲。她看著那個上吊繩，突然有了一絲笑意。她這一笑代表了很多，她讓人覺得死了比活著痛快，她通過這個微笑，告訴秀竹‘我來了’。”在后期剪接的時候，巴特爾特意加了一個秀竹的畫面進去，效果非常感人，很多人看到這里都哭了。
何賽飛1985年畢業于浙江藝術學校戲曲表演專業，學的就是越劇，巴特爾認為她的越劇演員身份幫了大忙，“她是所有演員里最先定下來的。”盡管何賽飛表演出彩，但有觀眾認為何賽飛年紀太大，與李誠儒飾演的唐如龍打情罵俏時多少有點別扭。巴特爾說，何賽飛的年齡其實跟角色年齡差不多。何賽飛也認為自己的年齡剛好合適，而且電視劇版商水花比電影版更飽滿。她說：“她還想過抗爭，思想上有過轉變，這個商水花會更加讓觀眾難以忘懷。”
史依弘氣質與角色吻合
觀眾認為史依弘演出了角色的聰明伶俐、大方得體、左右逢源，讓人感覺到角色的清新、溫婉。巴特爾則稱文秀竹討巧的原因是史依弘跟角色的氣質非常吻合，以致看不出表演的痕跡。史依弘在劇中的越劇表演也讓人印象深刻，但她并不是越劇演員，她學的是京劇，主攻青衣、刀馬旦。史依弘認為戲曲有共通性：“文秀竹是個越劇紅小生，我有京劇功底，雖然越劇比京劇婉約些，但基本的招式還是相通的。”
梅婷的角色寫得不夠好
作為劇中戲份最重的角色，巴特爾認為竺春花這個人物寫得不是特別理想，“電影中也是如此，雖然電視劇有所豐富，但還是比其他幾個角色干澀。她沒有情感上的內容，就是越劇歌星，比較難演。”梅婷則表示很喜歡春花這個角色，“春花能在舊上海的大環境下給自己立下不收禮、不認干媽、不唱堂會的規矩，還敢于進行越劇改革，建自己的劇院和學校，這樣的事情在當時很難做到，在現在也很難做到。”
蘇巖的個人創造比較多
蘇巖扮演單純盲從的邢月紅。巴特爾認為在這個人物上，蘇巖的個人創造比重很大，“拍戲時每天都看她在揣摩劇本，還經常與我商量如何改進一些小細節。她是山東人，為了演出江浙女人精致與溫順的感覺，特意在臺詞中加上一些江浙口音，這些不是我逼她的，是她為了角色創作的。”
