中新社臺北三月十八日電 題：一場十萬人爭睹的臺灣歌仔戲
中新社記者 吳慶才 耿軍
清風習習，弘歌不輟。楚娥鬢影，翠袖紅衫。稚童蒼叟，呼朋引伴……
十七日晚，一場名為“蓬萊大仙”的臺灣傳統歌仔戲竟引來十萬觀眾爭相欣賞，成為臺北市壯觀的文化盛景。
記者也跟隨臺北市民一起前往中正紀念堂廣場，觀看這場由臺灣明華園戲劇團主演的大戲。但見臺北最大的廣場內已是人山人海，主辦方準備的十萬坐椅已無虛席。還有席地而坐的、踮腳站立的、騎在他人肩上的……。
這樣的盛況已是連續第二天。昨晚雖說是“青春專場”，卻也打破年齡界限。有二十來歲的俊男靚女；也有八九十歲的阿嬤、阿公；還有在襁褓中的嬰兒；有一大早就來“搶頭香”的，也有不遠千里從臺灣中、南部坐火車、包車來的；有開車來的、搭地鐵來的、走路來的，甚至坐輪椅來的……
明華園團長陳勝福說，這場演出有四萬多名小學童和兩萬多名大學生索票，加之初中、高中學生，以及自由進入的民眾，估計有十萬人看戲，打破了該園歷年最年輕的觀眾群紀錄。
一九二九年成立的明華園，在近百十年的歷史中創出一套獨特風格，以狂野亮麗的舞臺色彩、活潑奔放的演出形式、和堅持自行創作、呼應時代脈動的戲劇內涵，成為現今最受臺灣人歡迎喜愛的歌仔戲團。
“蓬萊大仙”敘述的是八仙之首李玄寄身瘸腿乞丐身上，成為李鐵拐的故事。在明華園首席編劇陳勝國的筆下，八仙人物雖已成仙，但卻都充滿了人性與愛。
陳勝國以神喻人，主角李玄自恃擁有種種優越的稟賦，有美貌、青春、才智、名望、乃至財富，卻驕傲自大，目中無人。最后發現往日種種倏化為云煙，才了解到過去的錯誤與從今以后的自持之道，劇情婉轉曲折，扣人心弦。
“編劇、唱功、演技、舞臺設計樣樣都很贊啦！”臺大中國文學系的王小姐說，該戲結合了傳統戲曲與現代科技之美，不論是故事情節、表演者的身段，六面大型熒幕的同步播放，聲光效果的搭配，觀眾頭頂飛過的仙女等都很抓人眼球。
演出漸酣時，夜風愈加清冽。衣著單薄的陳小姐隨著劇情在寒風中激動、緊張、鼓掌……最后一段，胡琴悠悠疊疊，李玄那種無奈、后悔的情景，讓陳小姐為之嘆息、乃至落淚。她說：“感動的不只故事本身，還有唱詞、曲調、場景、以及演員整體所呈現的美，讓我散場后手仍放在心上，久久無法自已。”
同樣被打動的阿耀說，讓他感動的是歌仔戲的強韌與親合力。昆曲(昆劇)是已有四百多年爐火純青的珍雅之作，臺灣歌仔戲至今不過一百多年卻還在夾縫中頑強地、茁壯地成長。
觀眾阿杰也說，歌仔戲比起西洋的歌劇要平民化及簡易化，比起通俗歌曲又雅氣很多，這就是我愛看的原因。
“魂投丑陋新面目，脫下俊美舊形骸，蓬其首，垢其面，坦期腹，跛其足，竹拐葫蘆多自在，跛啊跛啊上蓬萊。”晚九時三十分，伴隨著明華園當家小生孫翠鳳略帶悲凄的唱腔，大戲落下了帷幕，長達十幾分鐘的掌聲和歡呼久久回蕩。
人們帶著滿足、帶著遐思，有序地離開。臺北又恢復了寧靜。
